martes, 23 de febrero de 2016

representación teatral empleando los códigos verbales, no verbales y paraverbales a partir de un texto



Representación teatral empleando los códigos verbales, no verbales y paraverbales a partir de un texto.


TIPOS DE TEXTOS UTILIZADOS EN EL TEATRO
Una obra de teatro está formada por dos tipos de textos:
El texto principal:   es el contenido de la obra que se divide en actos, cuadros y escenas. El acto es unaunidad temporal y narrativa marcada por la subida y bajada el telón.  Los cuadros son parte del texto que está marcada por el cambio total o parcial del decorado y las escenas están  determinadas por la entrada o salida de losactores.

El texto principal usa cuatro formas de expresión:
•  Diálogo: es la conversación entre dos personajes.
• Monólogo: es el modo de expresarse cuando un solo personaje está hablando. Se llama tam­bién soliloquio.
•  Aparte: es la forma de hablar de uno o varios personajes que utilizan cuando dicen algo sobre la obra, y los demás personajes fingen no enterarse.
•  Off: cuando se habla fuera de escena.



CÓDIGO PARAVERBAL
Son las entonaciones  e inflexiones de la voz, distancias, velocidad a la que hablamos, pausas, sincronía de los gestos. Este tipo de lenguaje, tiene la doble función de mejorar la comprensión del lenguaje verbal y favorecer la manifestación de sentimientos, emociones y de actitudes del que habla. Se compone de una serie de características que complementan al lenguaje verbal como son: el volumen, el ritmo, tono de la voz, las repeticiones, enlaces, sonidos y silencios.

El código paraverbal tiene como elementos las entonaciones y el énfasis o pausas, es decir aquello que nos permite decir algo en tono de pregunta, de exclamación o de afirmación; en un tono iró­nico o no convencional; expresar un silencio o interrupción, indicar el cambio de turno de los interlocutores, etc. 

CÓDIGO NO VERBAL
Son todos los movimientos de la cabeza, la expresión cor­poral, la orientación de la mirada, el parpadeo, las expre­siones faciales, los gestos corporales, señalar con el dedo, muecas.

Clasificación. El código no verbal se clasifica en:
•  Kinésica: corresponde a los movi­mientos faciales y corporales.
•  Proxémica: se relaciona con la concepción, estructuración y el uso del espacio, relacionándolo con la distancia que se establece entre los participantes del proceso comunica­tivo.
•  Icónica: incluye imágenes, señales y lenguajes gráficos.
• Musical: la música es otra manifes­tación de la comunicación no verbal. Las   melodías   no   necesariamente deben ir acompañadas de una letra para crear un ambiente. Se usa la mú­sica para el cine, teatro y la televisión, reflejando estados anímicos.
• Las manos: muy usada por el ser humano para la comunicación. Hay tres posiciones principales: con las palmas hacia arriba el cual es un gesto no amenazador que denota sumisión, con las palmas hacia abajo con el cual el personaje adquiere autoridad y con la palma cerrada apuntando con un dedo en alguna dirección. Este último gesto puede irritar a la persona con quien se habla, especialmente sí se acompaña con ciertos gestos en el rostro.
• Ojos: también se comunica a través de la mi­rada. La mirada fija es amenazadora. Los gui­ños expresan complicidad o simpatía.
•  Hombros: levantar los hombros expresa duda o ignorancia sobre un tema.
•  Cabeza: se utiliza para señalar una serie de ideas. Al mover la cabeza de arriba a abajo in­dicamos aprobación, conformidad con  una idea y mover la cabeza de izquierda a derecha es un gesto de negación.

CÓDIGOS NO VERBALES EN LA INTERPRETACIÓN DE UN PERSONAJE.

El teatro no puede apoyarse solamente en códigos verbales, ya que representa aspectos de la rea­lidad y en ella las personas se comunican de manera compleja y no se limitan al comportamiento verbal usando el no verbal como apoyo o directamente excluyéndolo, es por esto que los códigos no verbales son muy importantes.

El lenguaje paraverbal en la comunicación visual

El lenguaje paraverbal en la comunicación visual


miércoles, 17 de febrero de 2016

LA PINTURA

LA PINTURA




La creación de Adán, por Miguel Ángel. Detalle de uno de los frescosde la Capilla Sixtina en el Vaticano.
La pintura es el arte de la representación gráfica utilizando pigmentos mezclados con otras sustancias aglutinantes orgánicas o sintéticas. En este arte se emplean técnicas de pintura, conocimientos de teoría del color y de composición pictórica, y el dibujo. La práctica del arte de pintar, consiste en aplicar, en una superficie determinada —una hoja de papel, un lienzo, un muro, una madera, un fragmento de tejido, etc.— unatécnica determinada, para obtener una composición de formascolorestexturasdibujos, etc. dando lugar a una obra de arte según algunos principios estéticos.
El arquitecto y teórico del clasicismo André Félibien, en el siglo XVII, en un prólogo de las Conferencias de la Academia francesa hizo unajerarquía de géneros de la pintura clásica: «la historia, el retrato, el paisaje, los mares, las flores y los frutos».
La pintura es una de las expresiones artísticas más antiguas y una de las siete Bellas Artes. En estética o teoría del arte, la pintura está considerada como una categoría universal que comprende todas las creaciones artísticas hechas sobre superficies. Una categoría aplicable a cualquier técnica o tipo de soporte físico o material, incluyendo los soportes o las técnicas efímeras así como los soportes o las técnicas digitales.